千禧年前后是传统媒体的高光时刻，彼时或许没有名校学历，凭借一腔孤勇和出色能力也能在大量机会中找到属于自己的位置。影片突出“三无青年”韩东北漂追求新闻理想的精神无可厚非。但在同一批实习生中，来自名校的新闻学子或许不必被塑造成为拉胯的形象。

银河3据说是复联4以来漫威“最佳”，目前为止票房、IMDb、烂番茄和豆瓣评分都表现不错。全球票房已经突破3亿美元，中国市场截至本周二贡献了3450万美元。虽然这些数据和疫情前相比都显得平庸，但考虑到今年2月上映的《黑豹2》和《蚁人与黄蜂女》表现拉胯，这样的成绩已经很值得欢欣鼓舞了。

暑期档动画巨制《长安三万里》正在火爆热映中，票房逼近14亿，已进入中国影史动画电影票房前五名。影片口碑爆棚，大唐风华与诗歌之美收获多年龄层青睐。

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

但《剑雨》又并非一味地解构，而是让江湖人在贴地生活时，也在江湖情里兜兜转转，印证各自的真心。

最佳导演：关家永&丹尼尔·施纳特《瞬息全宇宙》